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Originalmente publicado en SI NO LO DIGO REVIENTO P.C.G.:
Ataques israelíes en Gaza: autoridades revelan que 70% de los palestinos muertos son civiles Los ataques han obligado a los palestinos a desertar de la cuidad, la Organización para…
Descubre el triángulo orwelliano de Barcelona
El CCCB festeja su Día Orwell 2014 con una conferencia de Colm Tóibín y una ruta literaria por la Barcelona del Homenaje a Catalunya. Nosotros también.
“Me fui a vivir en Barcelona en 1975, cuando tenía 20 años -contaba el autor irlandés Colm Tóibín en una entrevista– Incluso antes de ir, sabía más sobre la guerra civil española que sobre la irlandesa”. La culpa, por supuesto, es de George Orwell. Su Homenaje a Cataluña ha servido de inspiración literaria, biblia política y mapa de rutas de Ciudad Condal para todas las generaciones posteriores desde su publicación en abril de 1938.
En el caso de Tóibín, la influencia ha sido especialmente productiva: todas sus historias “catalanas” son descendientes de Orwell, desde su propio Homenaje a Barcelona -que retrata no la guerra civil sino la vida en una Barcelona traumatizada por el franquismo- a su primera novela, El Sur, donde una pintora irlandesa protestante viaja a la Barcelona de los 50 y acaba viviendo con un anarquista en un pequeño pueblo del Pallars. Es por eso que el irlandés ha sido el encargado de homenajear al británico con motivo del Día Orwell 2014. Una efeméride que se ha inventado el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona porque la oficial, decidida el año pasado por sus herederos, The Orwell Prize y su editorial Penguin, es el 21 de junio, aniversario de su muerte.
Como parte de los festejos, Tóibín dará el martes a las 19.30 una conferencia titulada Barcelona, de George Orwell a la democracia. La fiesta incluye una guía por la Barcelona de Orwell (concretamente, una ruta literaria en catalán, castellano e inglés) aquí. Este artículo, también.
HOTEL CONTINENTAL (La Rambla, 138)
Cuando George Orwell y su mujer Eileen O’Shaughnessy llegaron por primera vez a Barcelona en diciembre del 36, se alojaron en el Hotel Continental, un establecimiento de cierto abolengo que había sido colectivizado durante la guerra como sede del gobierno local. El hotel estaba (y sigue) en las Ramblas y la primera impresión del autor fue especialmente triunfal:
«El aspecto de Barcelona resultaba sorprendente e irresistible. Era la primera vez en mi vida que estaba en una ciudad donde la clase trabajadora tenía el mando. Casi todos los edificios estaban en poder de los obreros y cubiertos con banderas rojas o rojinegras; en todas las paredes había hoces, martillos y las iniciales de los partidos revolucionarios. […] A lo largo de las Ramblas, la ancha arteria del centro de la ciudad por donde circulaba un río interminable de gente, los altavoces atronaban las canciones revolucionarias durante todo el día y hasta bien entrada la noche.«
Aunque su intención original era escribir, Orwell se vió rápidamente contagiado por el ambiente revolucionario y se alistó en el POUM (Partido Obrero de Unificación Marxista), que lo mandó al frente de Aragón. Allí recibió el disparo en el cuello que le llevó de vuelta a Barcelona para encontrarse con que las tropas revolucionarias se habían vuelto unas contra otras, durante el lamentable proceso que se llama las Jornadas de Mayo.
Dicen que fue en el Continental donde escribió gran parte de su Homenaje a Cataluña y es perfectamente posible, porque tardó menos de un año en publicarlo. Orwell y su mujer escaparon de Barcelona en la madrugada del 23 de junio de 1937. El hotel sigue abierto -aunque su vestíbulo ha sido devorado por un Springfield- y hasta sigue regentado por la misma familia Malagarriga que lo compró en 1931, para perderlo momentáneamente durante la guerra. Además de sus icónicos cobertores de satén rosa brillante y sus balcones redondos, el tres estrellas tiene ahora una lámpara George Orwell y un salón George Orwell.
HOTEL RIVOLI ( La Rambla, 128)
Diez números más abajo, en la misma acera, estaba la sede del Comité Ejecutivo del POUM, en las oficinas incautadas al Banco de Catalunya. Siguiendo órdenes de defender la sede, Orwell se apostó junto enfrente con otros milicianos en lo alto del teatro Poliorama.
«Debíamos defender los edificios del POUM si eran atacados, pero los dirigentes habían dado instrucciones en el sentido de mantenernos a la defensiva y no abrir fuego si podíamos evitarlo. Justo enfrente había un cine llamado Poliorama, con un museo en el primer piso y, en la parte más alta, muy por encima del nivel general de los tejados, un pequeño observatorio con dos cúpulas gemelas. Éstas dominaban la calle, y unos pocos hombres apostados allí podían impedir cualquier ataque contra los edificios del POUM. Los encargados del cine eran miembros de la CNT y nos dejarían entrar y salir.»
El museo era (y es) la Real Academia de Ciencias y Artes de Barcelona y el Poliorama, una sala con 630 butacas que alternaba cine y teatro. Estaban echando la zarzuela María de la O de Manuel López Quiroga y Rafael León cuando fue incautado por la CNT-FAI. Y allí estuvieron tres días y tres noches, mientras Orwell leía y comía queso que había comprado en La Boquería. Allí le encuentra Ramona en Si te dicen que caí, de Juan Marsé:
«En las Ramblas no se veía un alma. En el hotel, una miliciana con el gorrito ladeado sobre los rizos fue en busca de tío Artemi. Se oían risas y canciones de soldados, en el pavimento resonaban culatazos de fusiles y había mucho trajín de chicas recaudando fondos para el Socorro Rojo. Mi tío no estaba, había ido al Comité, que estaba más arriba, junto al café Moka. Fuimos y allí nos dijeron ha ido a hablar con el inglés en la azotea del edificio de enfrente, sobre el cine Poliorama, ¿ves la cúpula?, me dijeron, ¿ves al Paco que asoma la cabeza? Recuerdo el perfil alertado de un hombre flaco, con el fusil vertical rozándole la nariz, leyendo un libro. Mi tío apareció a su lado ofreciéndole una botella de cerveza y palmeando su espalda. Me enteré entonces del asalto a la Telefónica y me explicaron la situación: se temía un ataque a nuestros locales, había que defender el hotel.»
El inglés, por supuesto, era Orwell. La sede del POUM es ahora el hotel Rivoli, que luce como homenaje una placa dedicada a su líder, el marxista revolucionario Andreu Nin al que sacaron de allí a rastras para entregarlo a la policía secreta soviética. La placa está emparedada entre un Subway y un Banco Popular. Al lado estaba el café Moka (La Rambla, 126), donde «los guardias de asalto habían bajado las persianas metálicas y apilado muebles en forma de barricada». Hoy también sigue abierto pero lo más cerca de un marxista que se puede ver dentro son los rusos que visitan Barcelona.
LA PLAZA DE GEORGE ORWELL ( Gótico)
Encajada entre la calle Escudellers y la calle Aviñón en el Barrio Gótico de la Ciutat Vella de Barcelona, la plaza de George Orwell no se llamó así hasta el 5 de marzo de 1996, seis años después de su inauguración. Es por eso que se conoce cariñosa y popularmente como La plaza del Tripi, homenaje a la escultura psicodélica que corona la plaza, realizada por el surrealista de Lleida Leandre Cristòfol, y al ambiente distendido que pronto caracterizó el espacio, una mezcla de pequeño narcotráfico, jarana y consumo indiscriminado de alcohol.
Fue por culpa del botellón, las protestas de los vecinos y el uso indecoroso que hacían los locales de la obra de Cristòfol que el Ayuntamiento decidió, en 2001 y aparentemente exentos de ironía, convertir la plaza Orwell en el primer espacio público de Barcelona controlado por cámaras de videovigilancia municipales. La paradoja le ha dado nueva vida al espacio, aunque sólo sea en la Red.
Y la comunidad internacional mirando para otro lado, e Israel asesinando palestinos sin ningún tipo de condena internacional y campando a sus anchas por el mundo… y el mundo sin hacer nada…
Ascienden a 118 los muertos y a 900 los heridos por los ataques de Israel sobre Gaza
Los del PP mienten, pero saben que el cielo les está esperando
Son católicos, apostólicos y romanos pero mienten como bellacos, además de robar -presuntamente, claro, hasta que el año 2525 o así termine la instrucción del caso Gürtel y algunos siglos después tengamos sentencia- a manos llenas. Pecan gravemente contra dos de sus principales mandamientos divinos pero no hay problema: luego se confiesan, rezan tres padrenuestros y a otra cosa, mariposa.
Mienten, mienten mucho, y tantos años de soltarlas tan gordas les han dotado de tal práctica que son capaces de proferir los mayores despropósitos sin inmutarse. Igual es cierto que acaban creyéndose sus propias mentiras.
Durante mi vida profesional he tratado con bastantes delincuentes comunes cuando me ha tocado realizar reportajes de sucesos. Nunca encontré ni un solo malhechor que no se mintiera a sí mismo: si alguien murió cuando él tenía una pistola en la mano, la culpa es de quien se puso en medio sin necesidad; si una anciana acaba en el hospital tras ser arrastrada durante metros por el asfalto porque desde la moto no consiguen quitarle el bolso, la culpa es de la anciana que se empeña en no soltarlo…
Están convencidos de que no mienten, por eso lo hacen con tanta desfachatez, con ese envidiable desahogo ¿Se puede explicar acaso de otro modo que vaya Rajoy, se presente en la fundación FAES y suelte que estamos que nos salimos de lo bien que vamos y hable hasta de “vibrante optimismo“? ¿Se puede tolerar que, en el mismísimo parlamento presuma de políticas sociales y hasta frivolice replicando que a ver si es que solo van a hacer políticas sociales en Cuba o en la Unión Soviética?
Por mucha caradura que se tenga no se puede ser tan descarado ni tan mentiroso. Ni él ni su selecto sanedrín:
Para Cristóbal Montoro, “cuando el español se levanta, asombra al mundo” y eso sucede porque “estamos en el círculo virtuoso de la economía española”. Cada día que pasa se supera a sí mismo el responsable de Hacienda. Yo creo que ensaya y prepara las burradas ante el espejo cada mañana, mientras se imagina las caras de espanto en su gabinete de imagen.
Y de Fátima Báñez, ¿qué me dicen? Para ella, “la verdadera revolución de la reforma laboral” es crear empleo “poco a poco y paso a paso como lo estamos haciendo”. Solo le ha faltado decir “partido a partido” para bordarlo.
Al opusdeísta Fernández Díaz, tras condecorar vírgenes y relacionar el aborto con Eta, sólo le falta afirmar que cuando reprime manifestaciones con esa desenvoltura que sólo pueden tener quienes se saben portadores de valores eternos, lo hace por nuestro bien ¿o ya lo ha dicho?
Seguimos: José Manuel Soria nos quiere convencer de que vamos a salir ganando con la nueva manera de facturar el consumo eléctrico; Ana Mato no sabe de dónde salen los coches aparcados en su propio garaje; de Guindos lleva meses viendo los brotes tan verdes verdísimos, que ríete tú de Elena Salgado en su día;Gallardón, tras violar sin piedad la ley del aborto vigente, manifiesta que lo hace para beneficiar a las mujeres… Por no hablar de los “diferidos” de Cospedal o los 4.000 empleos diarios ” al peso de Floriano.
Les han “pillao con el carrito del helao” de los sobresueldos de Bárcenas, de las connivencias con los negocios de Urdangarín, Gürtel y demás Blesas, así que no les queda más remedio que negar las evidencias, intentar desviar la atención hacia asuntos como Gibraltar o Podemos y fumigar cuanta mosca cojonera se interponga en sus caminos. Garzón y Pedrojota ya son historia, a Elpidio Silva lo están literalmente linchando… y continuamos para bingo.
Mienten, roban, prevarican, extorsionan… no dejan -presuntamente- ningún mandamiento católico sin transgredir, pero no hay problema. Después se confiesan, quedan limpios y… a empezar de nuevo. Convierten nuestras vidas en un infierno pero están convencidos que el cielo les está esperando.
«Gaza sangrando, y el mundo mirando»
Hasta que Israel y la comunidad internacional consigan su ‘desaparición’…
Espectacular delanto del nuevo CD El Pintor, que se publicará el 9 de septiembre.
All The Rage Back Home en directo:
And she went and love come over, my head abounds
Oh the feeling (?)
And she went to hold me again, I laid myself
Oh, the beating
And she swore love is never gone so easily
And we went over again my head abounds
Oh the feeling
She sang you don’t need time
Between, you won’t meet your mate inside
My faith won’t lie
You sang you don’t need my
Behave, you wanna leave my lady lovers
Of my eighteen summers for love
She said you don’t read minds
Be patient, you won’t leave me shaking
Leave me shaking
I keep falling
Maybe half the time
Maybe half the time
I keep falling
Maybe half the time
Maybe half the time
It’s all the rage back home
It’s all the rage back home
She said love come over, my head abounds
Oh what feeling
She said you wanna read, fine
Be paid, you’re gonna see my face in lights
My faith won’t lie
Well my sweet, you don’t read minds
To wane
Just say you love me
Just say you love me
Love
She said you don’t read minds
Be patient, you won’t see me shaking
You’re a bit mistaken
I keep falling
Maybe half the time
Maybe half the time
I keep falling
Maybe half the time
Maybe half the time
It’s all the rage back home
It’s all the rage back home
All the rage back home
All the rage back home
All the rage
I keep falling
Maybe half the time
Maybe half the time
It’s all the rage back home
I keep falling
Maybe half the time
Maybe half the time
It’s all the rage back home
It’s all the rage back home
I keep falling
Maybe half the time
Maybe half the time
It’s all the rage back home
It’s all the rage back home
It’s all the rage back home
Y un concierto (Hurricane, junio 2014) donde tocaron dos canciones nuevas más: Anywhere y My desire.
‘Yo decido. El Tren de la libertad’, las cineastas españolas dan un paso al frente
La película se puede ver completa aquí.
Israel ataca de nuevo Gaza en una gran operación militar
El Ejército confirma la puesta en marcha de la ‘Operación Filo Protector’ con fuego de aviación y artillería naval. Hay 14 muertos, tres de ellos menores, y 80 heridos
La sala «La puerta estrecha» ofrece durante todo el mes el ciclo ‘Lavapiés no pierde la memoria’, con teatro, cine documental, relatos de los protagonistas de la Guerra Civil, poesía y exposiciones
La historia nos recuerda que el 18 de julio fue el día en el que los sublevados iniciaron el golpe de Estado cuyo desenlace originó la dictadura de Franco. Aquella fecha se declaró fiesta nacional, y durante los cerca de 40 años que duró el caudillo en el poder se celebraron numerosos actos conmemorativos por todo el país. Hoy, solo unos pocos nostálgicos marchan en recuerdo de aquellos tiempos, el resto ya pasó página, o está en ello. Como toda contienda, ésta también tiene dos puntos de vistas, el de los vencedores (el que casi siempre prima) y el de los vencidos (el olvidado).
Por eso, Rodolfo Cortijo, director de la compañía La pajarita de papel junto a Violeta Jara, miembro también; Victoria Peinado, de Turlitava teatro, y otras gentes de las artes escénicas se han unido para recordar a los perdedores y para ello han creado en la sala La puerta estrecha un ciclo de teatro, cine, poesía y exposiciones, con el título Lavapiés no pierde la memoria, del 2 al 31 de julio. El objetivo, además de rendir tributo a los que tuvieron que exiliarse por culpa de la represión de la dictadura, es hacer un acto de memoria.
«Pudimos haber elegido abril, que es normalmente lo que elige todo el mundo ya que es el aniversario de la república, pero nosotros decidimos hacer algo diferente y recordar esta fecha», explica Cortijo. Y aunque éste sea un mes difícil para que el público evite las terrazas y decida ir al teatro los organizadores han querido seducir al respetable con propuestas como la versión de Marx en el Soho, de Howard Zinn, renombrada como Marx en Lavapiés en la propuesta de la compañía Turlitava Teatro. La obra se representa del 22 al 31 de julio y es una adaptación de Benjamín Jiménez de la Hoz.
En la original, a Marx se le permite, durante una hora, regresar a la tierra, pero por un error aparece en el Soho de Nueva York, en lugar de en Londres. En la adaptación de la compañía Turlitava, Lavapiés se sitúa como el lugar del equívoco y tiene como principal diferencia, explica su directora Victoria Peinado, que ésta es mucho más teatral. «En la original el texto es muy denso, aquí nos hemos preocupado un poco más por la historia y todo es más fluido», asegura. El nexo en común de ambas obras se basa en poner en tela de juicio las ideas de Marx pero sin llegar a ser una función panfletaria, ya que pretende servir de autocrítica, además de mostrar las taras del sistema capitalista.
Otra de las ofertas de teatro que se podrán ver en el ciclo es la obra Tres segundos, de Dolores Lago Azqueta y que se representa el 8, 9 y 10 de julio. El título hace alusión al tiempo que dura la caída a la que se precipita la protagonista desde lo alto de una azotea. Ese instante la lleva de vuelta a vivir momentos importantes de su pasado: La Guerra Civil, el exilio por los Pirineos hacia Francia, los Campos de concentración, El fin de la Segunda Guerra Mundial. Trazos de una vida olvidada que vuelven a abrir unas heridas que nunca cicatrizaron.
Otra de las obras que están en cartel es Borrón y cuenta Vieja, de Verónica Clausich, Amelia Die y Raoul Polar, los días 15, 16 y 17 de julio. Se trata de un proyecto que nació en diciembre de 2013 en la RESAD llamado Duelo y memoria. «El texto trata sobre los lugares y edificios que han sido olvidados a raíz de la democracia y han sido importantes, como es el caso de El Corte Inglés que está en la Gran Vías de Les Corts, donde durante la época de Franco había una cárcel de mujeres o el actual edificio de la Comunidad de Madrid, popular por el reloj que da las campanadas de Navidad para todas las televisiones y que está situado en la Puerta de Sol, antiguamente servía de cárcel para los detenidos políticos… y otros enclaves más de la dictadura», explica Die. La función pretende ser un recorrido y una reflexión teatral en la que se da un mensaje: «se ha hecho borrón, pero todavía quedan cuentas».
Además de la propuesta escénica, La puerta estrecha ofrece varios documentales que cuentan con la colaboración del colectivo Imágenes contra el olvido. Todos son de entrada libre y comienzan a las 19.00. El 8 de julio se visionará Santa Cruz… Por ejemplo, de Gunter Schwaiger, Un documental que pretende dar respuestas a cuestiones como ¿Qué es lo que ocurre cuando la gente empieza a hablar después de 70 años de silencio obligado?; el 9 de julio Presos de silencio, de Mariano Agudo y Eduardo Montero, sobre el empeño de Franco por borrar toda huella de los ciudadanos fieles a la República; el 15 de julio La columna de los ocho mil, de Ángel Hernández, Antonio Navarro, Fernando Ramos y Francisco Freire, un escalofriante relato que relata la historia de aquellos que huyeron de sus pueblos por sus ideas políticas y su trágico final. El 16 de julio España, Última esperanza, de Karin Helm y Hermann Peseckas, narra la historia de seis brigadistas internacionales que combatieron por la República Española y su paso por distintos campos de concentración en Francia y Alemania; el 23 de julio Una inmensa prisión, de Carlos Ceacero Ruiz y Guillermo Carnero Rosell, el largo recorre el camino desde los días previos al Golpe de Estado hasta la transición para terminar haciendo una reflexión sobre nuestra sociedad actual.
También, el ciclo ofrecerá una serie de distintas narraciones de supervivientes de la Guerra Civil. Por ello, los organizadores han querido invitar a algunos ciudadanos que han vivido aquella época, para que en primera persona cuenten sus relatos, como es el caso de un paisano de 105 años que no quiere que su historia caiga en el olvido. Bajo el epígrafe Historia y oralidad, el 10 y 17 de julio a las 19.00, la entrada es gratuita, tendrá lugar Contamos para que no olviden.
La poesía es otro de los pilares de Lavapiés no pierde la memoria. Teniendo la Guerra Civil como epicentro de las reflexiones, la propuesta pretende ser una mirada al pasado, al presente y al futuro. Coordinado por el poeta Alberto García- Teresa, que también interviene, participarán en el encuentro, el 24 de julio y de entrada libre: María Ángeles Maeso, Juan Carlos Mestre y Antonio Crespo Massieu. Una hora antes de cada actividad los visitantes podrán disfrutar de una exposición que recogerá fotografías, dibujos, recortes que tratan temas como el exilio, la posguerra, las cárceles, los campos de trabajo o el propio barrio de Lavapiés.
La actriz y directora Verónica Peinado sintetiza estas jornadas, que si salen bien se repetirán el año que viene, con un texto de la escritora y dirigente comunista Juana Doña: «No quería olvidar; olvidar es convertir en cenizas la parte más larga de tu vida, porque el olvido llega cuando casi ya no vives. Olvidar es un despilfarro, es quedarse sin nada, con las manos y la mente vacía». Una alternativa veraniega llena de cultura, didácticas y muchos motivos para el recuerdo.
The Very Last Days of Leo Tolstoy Captured on Video
107 years ago, Leo Tolstoy, who gave us two major classics in the Russian tradition, Anna Karenina and War & Peace, died at Astapovo, a small, remote train station in the heart of Russia. Pneumonia was the official cause. His death came just weeks after Tolstoy, then 82 years old, made a rather dramatic decision. He left his wife, his comfortable estate and his wealth and traveled 26 hours to Sharmardino, where Tolstoy’s sister Marya lived, and where he planned to live the remainder of his life in a small, rented hut. (Elif Batuman has more on this.) But then he pushed on, boarding a train to the Caucasus. And it proved to be more than his already weak constitution could bear. Rather amazingly, the footage above brings you back to Tolstoy’s very last days, and right to his deathbed itself. This clip comes from a 1969 BBC series Civilisation: A Personal View by Kenneth Clark, and these days you can still find copies of Clark’s accompanying book kicking around online. A big thanks to Mike S. for flagging the video and the anniversary itself.
Note: You can find many of Tolstoy’s major works in our Free Audio Booksand Free eBooks collections.
– Guerra y paz (en español) para descargar aquí.
– Ana Karenina (en español) para descargar aquí.
– La muerte de Iván Ilich (en español) para descargar aquí.
‘El Padrino’, la mejor película de la historia según la industria del cine
Más de 2.000 directores, productores, guionistas y actores han elegido el largo de Francis Ford Coppola
El portal The Hollywood Reporter ha realizado un estudio para elegir la mejor película de todos los tiempos, pero en esta ocasión, la encuesta tenía una peculiaridad: los encargados de votar por el mejor filme de la historia han sido los propios miembros de la industria cinematográfica.
Más de 2.000 directores, productores, guionistas, actores y presidentes de estudios han votado por sus películas favoritas y la ganadora ha sido El Padrino, la cinta que dirigió Francis Copola en 1972.
Del estudio también se desprenden algunos datos curiosos, como que, si separamos por sectores, las tendencias varían entre uno y otro. De ese modo, los directores y guionistas han votado mayoritariamente a El Padrino, mientras que los directores de fotografía lo han hecho con 2001: Una odisea del espacio. Por su parte, los abogados vinculados al cine han apostado por Cadena Perpetua como la mejor película jamás creada.
Las películas de animación también han tenido su representación en este listado. Así, ‘Toy Story’ se encuentra en el puesto 43, ‘Wall-E’ en el 79 y ‘Up’ en el 92. Además, clásicos de Disney como ‘El Rey León’ y ‘La Bella y la Bestia’ aparecen en el puesto 66 y 86, respectivamente.
‘El laberinto del Fauno’, rodada en España, ha logrado un puesto en la reputada lista, entrando en el 96. Y sagas como ‘Star Wars’ y ‘El señor de los anillos’ también tienen dos de sus películas incluidas.
Las 20 películas mejor valoradas
1. ‘El Padrino’ (1972)
2. ‘El Mago de Oz’ (1939)
3. ‘Ciudadano Kane’ (1941)
4. ‘Cadena perpetua’ (1994)
5. ‘Pulp Fiction’ (1994)
6. ‘Casablanca’ (1942)
7. ‘El Padrino: Parte II’ (1974)
8. ‘E.T., El Extraterrestre’ (1982)
9. ‘2001: Una odisea del espacio’ (1968)
10. ‘La lista de Schindler’ (1993)
11. ‘Star Wars: Episodio IV – Una nueva esperanza’ (1977)
12. ‘Regreso al futuro’ (1985)
13. ‘Indiana Jones en Busca del Arca Perdida’ (1981)
14. ‘Forrest Gump’ (1994)
15. ‘Lo que el viento se llevó’ (1939)
16. ‘Matar a un ruiseñor’ (1962)
17. ‘Apocalypse Now’ (1979)
18. ‘Annie Hall’ (1977)
19. ‘Uno de los nuestros’ (1990)
20. ‘¡Qué bello es vivir!’ (1946)
Algunas curiosidades de El Padrino:
Algunas escenas míticas de la trilogía:
… tienen algunos en este país a Podemos. ¿Por qué será?
Media España contra Pablo Iglesias
Pons tacha a Pablo Iglesias de «defensor de ETA y partidario de disolver España»
«Te amo y te ameré siempre, mamá.
Mientras respire siempre te recordaré.
Y siempre te querré.»
«Podrá nublarse el sol eternamente;
Podrá secarse en un instante el mar;
Podrá romperse el eje de la tierra
Como un débil cristal.
¡Todo sucederá! Podrá la muerte
Cubrirme con su fúnebre crespón;
Pero jamás en mí podrá apagarse
La llama de tu amor.»
Gustavo Adolfo Bécquer
La página de Juan Pedro Rica Peromingo 